映像とその周辺

そーなんですよね。

VJのクリエイターな部分を何人の人が見ているかというと、難しいところで、恐らく、4秒のムービーにどれだけの
時間がかかっているかなんてお客の中で誰も分からないと思います。

しかし、いいDJにめぐり合えて、いい音の中で踊りながらプレイしているとそんなことどうでも良くなるんですよね。
客と同じくして楽しむことが、いい映像を流すポイントだと僕は思います。

これからも、楽しいパーティーに沢山出会えるといいですね。お互い、頑張りたいものですね。

VJの基本は、客を盛り上げることにあると思います。これは、大前提だと思います。

その中で、映像クリエイター（作家）がVJするのならば、自分達の独自の世界を展開するぐらいじゃないと、「個性」が無いのではないかと思うんです。これには、また別な意見があって、客をいかに盛り上げる所にそのVJの腕があるわけで、それがそのVJの個性＝評価されるべきものという考え方もあるかもしれません。

どちらかというと、映像をつくる者が行うVJというのが、自分のスタイルだと思っています。いろんなVJのスタイルがあると思いますから。

基本的にVJというのは「見せ方」が全てだとおもいます。
素材集であれ、オリジナルであれ、大切なのはオーディエンスが流れる映像と音にシンクロして「上がる」ことだと思っています。
勿論、その「上がる」瞬間にオリジナルの映像が流れていたら･･･「エクスタシー。」

そんな僕は、全てオリジナルでプレイしているのですが･･･。

実は、現在進めているプロジェクトの中で照明という要素も、おそらくクラブ演出の中で重要であり、それをいかにVJがコントロールする映像とシンクさせて行くかと言うことも考えられています。

やはり、重要なのはシンクなのだと思います。

興味深く拝見しました。

映像について。
映像を扱うひとは、きっと『カメラで撮る』というかたちから入ったとおもわれるので、アラカワ氏のように考えるのが自然に感じます。

個人的には、VJの存在は疑問です。
VJが流す「素材」と、DJの「素材」が、お互い意思疎通もしなかったら。
音の、深層世界に沈んでゆきたいシリアルダンサーにとっては、ノイズにもなりうる光なのは事実です。

しかしながら。
映像作家が表現方法のひとつとしてコンセプト、物語があり、音と映像がシンクロしていくことは素晴らしくエキサイティングなことであります。

そこにVJとしての未来を感じます。